О чем стих лермонтова вечер
Анализ стихотворения «Вечер» Лермонтова.
Михаил Юрьевич Лермонтов написал стихотворение в 1831 году. Это одно из стихотворений раннего творчества поэта, нескончаемая любовная лирика.
История создания
Мечтательный поэт уже познал разлуку и разочарование, и вот не веря в чудеса, он встречает другую девушку, подающую надежды. Но, к сожалению, надежды не оправдываются, и поэт в очередной раз убеждается, что ему не везёт в любви.
О любви в вечернее время, о неоправданных чувствах, о красоте воспоминаний.
Пейзажная лирика переплетается с любовной. Элегия.
Читайте по теме:
Композиция
Начинается стихотворение с описания вечера, заката. Далее идёт размышление о даре любви, о том, что не все могут им владеть.
Поэт не забыл свои чувства к предмету обожания, вспоминает с грустью о той, которая пленила.
Философские размышления о том, что небесам не было угодно связывать их вместе.
В конце стихотворения поэт говорит о том, что он был рад этой встречи, и отдал бы многое, чтобы эти встречи продолжились. Но также принимает с покорной душой происходящее. Раз не суждено быть вместе, то значит тому и быть.
Читайте по теме:
Средства выразительности
Эпитеты
«Алый день», «синий край». Описание усиливает красоту природных явлений.
Метафоры
«Покорною душой», «ничтожного глупца». Автор о себе: смирившийся с положением дел, в уверенности отсутствия личного счастья.
«Небесных наград». Радость от божественного дара любви.
Олицетворения
«Туман встаёт», «тень скрывает». Действия живых существ, описание природы и происходящие изменения в ней.
Стихотворение и анализ «Вечер»
Прозвучало над ясной рекою,
Прозвенело в померкшем лугу,
Прокатилось над рощей немою,
Засветилось на том берегу.
Далеко, в полумраке, луками
Убегает на запад река.
Погорев золотыми каймами,
Разлетелись, как дым, облака.
На пригорке то сыро, то жарко,
Вздохи дня есть в дыханье ночном,-
Но зарница уж теплится ярко
Голубым и зеленым огнем.
Краткое содержание
О. Потас. Закат на реке. 2010
В стихотворении красочно описывается вечернее время. Лирический герой делится с нами своим впечатлением от вечерней поры. Читатели могут наблюдать, как на большом художественном полотне сменяют друг-друга красочные картинки. Стихотворные строки передают чувство ожидания, которое испытывает поэт.
История создания
Стихотворные строки увидели свет в 1855 г. Это яркий пример зрелой пейзажной поэзии автора: в момент написания ему уже исполнилось тридцать пять лет. Всё творчество Фета, и это стихотворение в частности, относится к направлению, именуемому чистым искусством. Автор направляет вектор читательского внимания на великолепие окружающей природы.
Жанр, направление, размер
Произведение относится к жанру «пейзажная лирика» в её идеальном проявлении. Фет наполняет стихотворные строки не только видимыми образами, но и звуковыми. Он погружает нас не только в пейзаж природы, но и в особое настроение вечерней поры, навеянное пейзажем.
Стихотворение создано в трёхсложном стихотворном размере: оно написано анапестом. Посредством перекрёстной рифмовки автор соединяет между собой части стиха.
Композиция
Композиционное «здание» произведения состоит из двух частей:
Первая часть – это, всего лишь, одна единственная строфа. Внутри неё автор рисует особую атмосферу таинственности. Это необходимо, чтобы читатели могли погрузиться в первозданный природный мир, где всё эфемерно.
Вторая часть включает две строфы. Автор рисует окружающую природу во время сумерек, смотря на неё сквозь призму собственных эмоций.
Образы и символы
Фет использует несколько ключевых образов для точной передачи стихотворного смысла:
Темы и настроение
При чтении этого стихотворения следует понимать, какую проблематику поднимает поэт: ключевая тема – красота и величие природы, которые особенно заметны вечером. Поэт передаёт неуловимый момент перехода дня в ночь: «…но зарница уж теплится ярко, голубым и зелёным огнём». В произведении отсутствует понятие проблематики: стихотворные строки проникнуты умиротворением, предчувствием скорой ночи. Стихотворное настроение передаёт гармонию человека и природы. Лирический герой покорён красотами природного пейзажа.
Основная идея
Основная идея заключена в мысли о том, что все люди должны внимательно наблюдать за окружающей природой, перенося её законы на свою жизнь. Это позволит им достичь внутренней гармонии.
Смысл произведения – в созерцании природы, красоту которой не замечает большинство людей. Задача поэта – остановить человека, продемонстрировав ему незамеченное ранее великолепие окружающего мира.
Средства выразительности
Особую чувственность произведению дарит богатая палитра тропов. Особую проникновенность ему придают:
Лирический герой воспринимает окружающий мир, словно это живое существо: он ощущает себя не только наблюдателем природы, но ещё и её неотъемлемой частью.
«Вечер» анализ стихотворения Фета по плану кратко – эпитеты, рифма, композиция, стихотворный размер
Наполненное восхищением стихотворение “Вечер” – один из лучших образцов пейзажной лирики Фета. Краткий анализ “Вечер” по плану поможет ученикам 7 класса погрузиться в прекрасный мир его поэзии и понять, почему это произведение так в нем выделяется. На уроке литературы его можно использовать в качестве основного материала или как дополнительный разбор.
Краткий анализ
Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Вечер.
История создания – написано оно в 1855 году, когда поэт был уже в достаточно зрелом тридцатипятилетнем возрасте.
Тема – очарование природы, которая в вечернее время кажется особенно таинственной.
Композиция – стихотворение можно разделить на две части: первая строфа является зачином, остальные две раскрывают его.
Жанр – пейзажная лирика.
Стихотворный размер – анапест с перекрестной рифмовкой.
Эпитеты – “ясная река”, “померкший луг”, “немая роща”, “золотые каймы”, “ночное дыханье”, “голубой и зеленый огонь”.
Метафоры – “убегает на запад река”, “облака разлетелись”, “вздохи дня”, “зарница теплится”.
Сравнение – “облака как дым”.
История создания
Афанасия Афанасьевича Фета всегда глубоко волновала тема природы. Особенно он интересовался таким таинственным по его мнению явлением, как переход от дня к ночи. Благодаря дару видеть прекрасное в том, что другие считают повседневностью, поэту и удавалось создавать очаровательные пейзажные зарисовки, такие как написанные в 1855 году “Вечер”.
Несмотря на то, что поэту к тому времени уже исполнилось тридцать пять, он не утратил юношеской свежести восприятия и продолжал считать природу прекрасной и достойной созерцания.
Также в этом произведении отразилось типичное фетовское восприятие природных явлений как чего-то, что помогает познать космическое начало и имеет скрытое начало.
Стих посвящен природе, а точнее – ее таинственному очарованию в то время, когда ясность дня переходит в глубину ночи. Это действительно самое волнующее время суток и самое загадочное, что поэт искусно передает с помощью безличных предложений. Он пытается передать неуловимую красоту, придавая поэзии музыкальность.
Композиция
Первая часть произведения состоит из одной строфы и как раз наполнена безличными предложениями. Они и помогают Афанасию Афанасьевичу создать атмосферу таинственности, показать, насколько загадочен природный мир.
А вот вторая часть, состоящая из двух строф, представляет собой как раз попытку эту загадку разгадать. Размышления лирического героя, основанные на визуальных впечатлениях, раскрываются уже более традиционным способом. Автор рисует прекрасную картину природы в вечернее время, когда все понемногу засыпает с одной стороны, и как будто предчувствует утро – с другой.
Очевидно, что лирический герой видит всю развернувшуюся перед ним картину с пригорка, где то жарко, то сыро (очевидно, от ветра с реки). Это позволяет ему видеть больше, как если бы он был непосредственным участником. Такой взгляд “сверху”, немного отстраненный и в то же время пристальный, типичен для фетовских стихов. Именно за счет него была сформирована композиция: сначала лирический герой видит и слышит нечто неясное, но, вглядевшись, может разгадать хотя бы часть природных загадок. Таким образом Афанасий Афанасьевич передает свою философскую идею.
Это пейзажная лирика в лучшем своем проявлении – задушевном, таинственном, музыкальном. Поэт наполняет свое стихотворение не только визуальными, но и акустическими образами, как бы погружая читателя не только в пейзаж, но и в особое вечернее настроение, этим пейзажем навеваемое.
Трехстопное произведение имеет трехсложный стихотворный размер – Афанасий Афанасьевич использует для него анапест. Перекрестная рифма как будто связывает между собой части произведения, а последовательное сохранение ритмики делает его еще более цельным.
Средства выразительности
Богатая палитра тропов, использованная Фетом, делает стихотворение “Вечер” глубоко чувственным. Проникновенность ему придают:
Все эти художественные средства помогают передать взгляд лирического героя, наблюдающего за уходом дня. Он восхищен великолепием пейзажа, чувствует природу живым существом и ощущает себя наблюдателем и частью ее в одно и то же время.
Таким образом поэт показывает красоту не только природы, но и своей души, которая умеет видеть все окружающее особенным и прекрасным. Кто знает, смог ли бы кто-то, кроме Фета, увидеть столько очарования в самых обычных сумерках. Афанасий Афанасьевич не только видит ее, но и стремится поделиться своим ощущением с читателем.
Анализ стихотворения “Вечер” Жуковского – тема и идея, краткое содержание
Стихотворение «Вечер» – первая романтическая элегия в русской литературе. Она построена в виде размышлений лирического героя о смысле бытия и предназначении человека. Анализ «Вечера» Жуковского позволяет сказать об истории создании произведения, его теме, композиции и жанре.
Краткий анализ
Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Вечер.
Год написания – 1806 г.
История создания – написано, когда В. А. Жуковский находился в селе Мишенском.
Тема – предназначение человека, скоротечность его жизни, смысл бытия.
Композиция – свободная; стихотворение состоит из трех частей, передающих определенное настроение.
Жанр – романтическая элегия.
История создания
В. А. Жуковский написал стихотворение «Вечер» в 1806 году. Тогда он, окончив Московский пансион, находился в селе Мишенском. Картины природы, которые В. А. Жуковский видел в этом селе, подталкивали поэта на создание романтической элегии.
В. А. Жуковский в своем стихотворении поднимает тему человека и природы. Поэт раскрывает природную красоту, параллельно повествуя о скоротечности жизни человека. В этом заключается краткое содержание произведения: В. А. Жуковский с помощью пейзажных зарисовок размышляет о течении человеческой жизни, о смысле бытия в целом.
Композиция
Композиция «Вечера» не отличается своей сложностью. Всего насчитывается 23 катрена. Анализ стихотворения «Вечер» Жуковского позволяет поделить произведение на три части, первая из которых демонстрирует картины вечерней природы. Вторая часть посвящена размышлениям лирического героя, его воспоминаниях о прошлой жизни. Здесь лирический герой обращается к музе, что говорит о том, что в стихотворении поднимается и тема поэта и поэзии. Третья часть представляет собой размышления о своей судьбе, а также о судьбе поэта в мире.
«Вечер» В. А. Жуковского – первая романтическая элегия в русской литературе. Благодаря такому жанру поэт смог передать философские размышления. Рассуждения лирического героя, которые передаются от первого лица, показывают отношение самого автора к вечным проблемам мироздания.
Данная статья, которая поможет написать сочинение «Анализ «Вечера» Жуковского», рассмотрит историю создания элегии, ее тему, композиционные и жанровые особенности.
LiveInternetLiveInternet
—Рубрики
—Поиск по дневнику
—Подписка по e-mail
—Интересы
—Постоянные читатели
—Сообщества
—Статистика
Михаил Юрьевич Лермонтов. «Вечер после дождя»
Михаил Юрьевич Лермонтов
Гляжу в окно: уж гаснет небосклон,
Прощальный луч на вышине колонн,
На куполах, на трубах и крестах
Блестит, горит в обманутых очах;
И мрачных туч огнистые края
Рисуются на небе как змея,
И ветерок, по саду пробежав,
Волнует стебли омоченных трав…
Один меж них приметил я цветок,
Как будто перл, покинувший восток,
На нем вода блистаючи дрожит,
Главу свою склонивши, он стоит,
Как девушка в печали роковой:
Душа убита, радость над душой;
Хоть слезы льет из пламенных очей,
Но помнит всё о красоте своей.
Состояние спокойной меланхолии, гармонирующее с пейзажной картиной, отображено в лермонтовском произведении, которое создано в 1829—30 гг.
Лирический герой наблюдает из окна за вечереющим небом. Поэтический текст отражает движение взгляда созерцателя, который охватывает небосклон и панораму, состоящую из крыш церквей, домов и верхушек труб. Торжественная красота угасающего дня передается при помощи лексики, характерной для романтической поэзии: «гаснет небосвод», «прощальный луч».
Эффект оживающей природы обеспечивается комплексом олицетворений: «мрачные» — о тучах, «пробежав», «волнует» — о ветре, «главу склонивши стоит» — о цветке. Тем же целям служит сравнение облаков с живым созданием — змеей.
Взгляд лирического субъекта устремляется вниз, в сумерки сада, и концентрируется на крупном плане. Образ цветка наделяется двумя сравнениями. Он возвышенно уподобляется восточной жемчужине, а также отождествляется с печальной девушкой. Женский образ обладает сложной структурой: душевные терзания противоречиво соседствуют с радостным осознанием собственной красоты. Антиномичные чувства плачущей героини перекликаются с состоянием природы — умиротворением и угасанием.
Колористические акценты лермонтовского пейзажа порождены отражением солнечных лучей на куполах и «огнистых краях» туч. Дрожащее мерцание водных капель на цветке и «пламенный» женский взгляд укладываются в общее цветовое пространство, организованное солнечно-огненными оттенками и блеском.
Герой «Вечера» сообщает о себе лишь одну особенность — «обманутые очи». Эпитет, появившийся мимоходом, намекает читателю: у лирического «я», как у страдающей девушки, есть поводы для тоски.
Лермонтовское творение исполнено задумчивой печали, которая заполоняет все художественное пространство «Вечера» — сменяющиеся планы пейзажной зарисовки, чувства героини, настроение лирического субъекта. Каждый из структурных элементов образного строя символизирует одинокие раздумья, складываясь в органичную и прекрасную, но грустно-мечтательную картину.
Стихотворение с аналогичным названием и тематикой присутствует в лирическом наследии Брюсова. Герой, «окропленный» теплым дождем, очарован величием весенней природы, блистающей после бурного ливня. Лирический субъект сравнивает себя со жрецом, восславляющим вечный и прекрасный «мир земли».